崔明泉谈书画辨伪：最基本的是形象对比

书画真假对比

　　鲁网４月２０日讯（记者　刘梅婷）如今，书画市场十分火爆，但也有太多的赝品充斥其中。要是没有一双“慧眼”，收藏者恐怕很容易被那些临摹、改款、做旧的假产品忽悠上当。那么，收藏爱好者应该具备哪些书画鉴赏知识？如何提高鉴别真伪的能力，从而掌握书画鉴定的方法？记者在今天上午举行的齐鲁文博讲坛——《鉴事感言——崔明泉先生书画辨伪谈》上得到了答案。

　　没有比较就没有鉴别　每个人都有自己的笔画特点

　　对于真假书画的鉴别，多年以来都是专业人士研究的话题，但有一个方法是最基本的，那就是比较：“没有比较就没有鉴别，这是一条普通的真理。拿真品和仿品放到一起，有时候很容易就能看出它们的区别，”崔明泉说，在书画鉴定中，最基本的应该是形象对比，就是通过专业的手段，从看得见摸得着的诸多现象上去区分作品的真假。

　　具有一定法则的笔画是构成书画作品的基本要素，有人称之为骨法用笔，如书法有“永字八法”，绘画有各种线描及皴法。“书画家的原创作品中，既有合乎法度的传统笔法，又有各人自己的笔画特点。像王羲之的书法，很多人去模仿，但每个人写出来都不同，否则就成印刷的了。以此区别于伪品书画的话，差异就得以显示，这种比较是一种较为普遍的做法。”崔明泉表示，这就要从书画创作使用的工具材料、用笔方法、笔墨技巧及心理状态等对作品笔画的影响，去分辨是与非。

真假对比

　　书画作伪方法：摹、临、仿、造

　　一般说来，分析书画笔画形态，一是看功力，二是看个性。崔明泉说，作伪者与原创的差异往往容易在这些方面体现出来。这就要分析以下几种作伪方法：摹、临、仿、造。

　　摹是将透明的纸绢蒙在原作上进行描画，特点是形象较逼真，但笔画刻板，整体松散，气不贯通；临是以真迹为样板，照葫芦画瓢。作伪者往往会有心理压力，唯恐不像而放不开手脚，笔画会出现不自然、不流畅的现象。仿即仿其大意。水平良莠不齐，也有后世名家仿前代名人的现象，笔画较流畅也有功力，但总是不能掩饰作伪者本人的特点和习惯；造就是无根据无法度，只是捕风捉影的去制作名家的伪品，水平很是低下。

　　“以上几种作伪，不论水平高低，在真迹面前，总会露出破绽，或死板僵硬，或笔画浮躁、行笔迟缓，无贯通之神、灵动之意。”崔明泉表示。

　　纸绢做旧、残损是真？小心新书画呈现老样子

　　记者了解到，古人有收藏古籍书画的传统，越是久远越是重视。古代书画历经多年会自然变旧，在一般人看来，古画必有旧样，作伪者也就利用多种手段做旧，使新书画呈现老样子。“有些人认为只要书画的纸绢够黑就行，就代表有一定的年龄，这是一个误区。”崔明泉分析。

　　“以书画装裱为例，书画借助装裱才能经久不坏，从装裱上可以看出作品的历史痕迹，但作伪者利用旧裱工行骗：一是新裱旧格式，二是套装老裱工。为此应研究、掌握装裱格式的演变、使用的材料、套裱的方法及其面目。”崔明泉说，还有纸绢做旧、残损等，通过水染烟熏和自然晾晒以及有意制造各种破损的方法令人蒙蔽，“因此，不能轻易相信所谓的‘老裱’、颜色灰暗就是真品，要从墨是否有变化、所画内容是否自然得当来比对。”

　　此外，对于印鉴比对则要从规格无误、笔画精确、刀法沉稳、意味醇厚去分析。“通过以上几个方面的比对，长此以往，会在自己的头脑中积累大量的样本。在遇到需要鉴定的书画时，不必找实物比较，拿头脑中的样本加以比对，同样可以找出差别，分出真伪。”崔明泉表示。

　　崔明泉简介

　　崔明泉是享誉省内外的文物鉴定专家，从事文物鉴定和文物征集工作近六十年，足迹踏遍了国内外文物市场和博物馆，经手鉴定的各类文物上百万件，积累了丰富的文物鉴定经验，练就了一双火眼金睛，对玉器、陶瓷器、书画、青铜器、杂项等均有涉猎，尤其擅长书画鉴定。崔先生学识渊博，是一位德智兼备的学者型文物鉴定专家，在学术界享有很高的威望，先后发表《黄慎诗书画合册》《赵孟頫鹊华秋色图》等学术论文三十余篇，著有《中国书画鉴定：真迹与伪作》等学术着作。崔先生已被聘为文化部文化市场发展中心艺术品评估委员会委员，山东省文物专家委员会委员、山东省文物鉴定委员会委员。