山东:增量or"瘦身" 旅游演艺在探索
作为近年来文化和旅游融合发展的典型业态之一，旅游演艺因其互动性强、体验感高受到行业的欢迎，成为景区、旅游目的地的“标配”。山东做为旅游大省，大到几百上千人的实景演出，小到十几人的故事性互动表演，不仅活跃了景区气氛，增加了目的地收入，也让游客的出行增加了文化味儿。当然，旅游演艺发展的好与坏，也考验着景区、目的地应对市场的能力。
增加收入留住人气
小舞台发挥大作用
《2018中国实景演艺发展报告》指出，2018年全国实景演出共78台，新增15台，停演3台。对山东而言，泰山《中华泰山·封禅大典》、济宁曲阜三孔《祭孔大典》、威海华夏城《神游传奇》已经是旅游市场中成熟的演出项目，新增大明湖《明湖秀》也在试运营期间获得一众好评。提升二次消费、缓解淡旺季差异、增加夜间游览项目……虽目的不同，但旅游演艺带来的“旅游+”效应已经有目共睹。
“游客来了不能只玩游乐项目，也需要一些演艺项目去增加互动感、去填充游玩项目之间的时间。”济南方特东方神话演艺中心主任李英杰说。方特东方神话目前有《孟姜女》《化蝶传说》两个“王牌”演艺项目，“传统故事内核+高科技呈现”，成为游客到景区的必看项目。同时，景区增设20个小型表演项目，如《朝钟暮鼓》《礼乐未央》等，分散在景区内，游客可近距离接触、互动。“这些项目从中午开始演出。游客上午主要玩项目，下午、晚上就可以参加我们的互动表演，这样能把游客在景区的时间都填充起来，丰富出游体验，也增加了在景区的停留时间”。2019年清明小长假，景区接待游客7.32万人次，同比增长51.63%，这些演艺项目“功不可没”。
位于临沂市沂水县的天上王城景区，清明假期也迎来了客流小高峰，据不完全统计，景区三天内接待游客近3万人，而这里面不少游客是为“马战”而来。“马战”实际为景区内的古装实景演出《王者之战》，在特效的“加持”下，逼真的兵器、疾驰的骏马，让游客似乎穿越到三千年前的战场中。“我们有三千多年的历史文化积淀，通过‘马战’《祭天大典》等实景演出，将抽象的历史具象化，让历史‘动起来’，游客可以更直观的了解我们的历史、文化。”天上王城景区田西峰说。
值得一提的是，景区推出“马战”等实景演出后，天上王城改变了原来以自然风光为主的游览模式，文化属性更加浓厚，“动静相宜”成为景区一大游览特色。
台儿庄古城算是省内演艺节目最丰富的景区，也是演艺与景区文化结合较好的景区。在春节期间，古城内“狮王争霸”“舞龙大会”“火龙钢花”“老北京天桥绝技”“柳琴戏”等18项全国各地的非遗项目、经典传统文化项目轮番上演，也让台儿庄古城成了春节期间最火的景区。春节热度刚过，台儿庄古城又推出“国民旗袍秀”等演出活动，结合古城的常规演出，成功让景区实现“淡季不淡”。
作为旅游演艺的“后起之秀”，济南大明湖的《明湖秀》近日发布了商演信息，“泉城夜宴·明湖秀”的组合产品也将陆续上线，逐步实现与大名湖小环线公交车、铛铛车、游777路的连接;以“泉城夜宴”为核心的济南二、三日游系列化产品也将面世，成为济南市民、游客夜游济南的新产品。根据前期试运营结果，2018年4月26日——11月8日，“泉城夜宴·明湖秀”共演出55场，现场接待游客54000余人，“泉城夜宴”期间周边酒店客房收入与2017年同期相比增长11.2%，餐饮收入增长35.1%，展现出了强大的“旅游+”效应。
增量or“瘦身”
旅游演艺也需适应市场
众所周知，旅游演艺项目是一项庞大、复杂的项目，很难做到常换常新。从舞台搭建、特效设计到演员选拔、节目排练再到售票、安保等，无一不考验着景区的人力、物力、财力;演出面世后，增量明显的游客、二次消费等也让运营者难以按下暂停键来升级项目。因此，如何适应市场变化保持项目的吸引力、生命力成为摆在运营者面前的一道难题。
“旅游演艺项目的创作首先要找到景区自身的独特性，深挖景区特色，打造带有自己标签的项目;其次要在保留节目精华的基础上根据时节特色来创新。”李英杰提出了自己的看法。面对“汉服热”的2019年春季，济南方特顺应潮流，增加了汉服表演，近200人的演艺团队分为不同方阵，身着不同朝代传统服饰进行表演，成为园区中流动的风景。
与济南方特“增量”相反，济宁兖州兴隆文化园的《菩提·东行》选择了阶段性“瘦身”。《菩提·东行》以舍利东来、安奉于兖州为故事主线，以七幕音乐剧的形式，全景还原了北宋时期的历史风貌、风俗民情，项目于2012年9月在兴隆文化园"菩提剧场"首演，参与演员达2000多人。“瘦身”后的《菩提·东行》将以剧场版面向游客，演员数量、演出场次、演出时间等都有不同程度的缩减。“剧场版的《菩提·东行》故事情节更加紧凑，叙事性也更强。未来，我们将以剧场版为主。”景区工作人员说。
至于“瘦身”原因，工作人员表示：“室外演出受气候影响比较大，剧场版演出可以保证项目的常态化演出;另外，剧场版演出可以节约成本，将人力等资源投入到新项目的开发中”。
业内人士表示，任何的旅游演出的基础是庞大、稳定的游客量，目的是让游客的行程“锦上添花”，演艺项目增量或者“瘦身”都是在“变通”、在过渡。“运营者需要清醒的认识到，想要单凭一台演艺项目将目的地变成大IP是不现实的，非旅游目的地需要将游客量积累到一定程度后，才能支撑起一台大演出”。
专家：旅游演艺要体现“旅游”属性
2004年，结合景点特色和地域文化的大型实景演出《印象·刘三姐》在广西亮相并大获成功，成为广西旅游的一张名片。山东游客虽然不一定去现场看过演出，但是至少听过“印象”系列、“山水”系列等标志性的旅游演艺品牌。因此，旅游演艺的属性应该是“旅游”。
山东旅游职业学院党委书记陈国忠认为，旅游演艺是旅游与艺术、文化融合的方式，给目的地带来了很好的旅游效应，是旅游业成熟的标志、创新的举措。“但是，国内的旅游演艺也存在冰火两重天的现象。成功的旅游演艺项目大多集中在南方，北方较少”。
陈国忠指出，旅游演艺应与目的地进行一体化打造，纳入旅游目的地整体建设体系中;同时，旅游演艺的创作要体现出“旅游”属性。“旅游演艺首先要体现当地的特色文化，要带有‘属地’标签;其次，要有艺术性也要有旅游特色，在时长、演出地点等方面要符合游客出游的特性;最后，要按照旅游市场的规律来推广，旅游演出与普通艺术演出是不一样的，推广形式也要符合旅游的规律”。
对于山东旅游演艺来说，山东丰富的历史、文化、自然资源为旅游演艺的发展提供了诸多素材。“需要注意的是，旅游演艺项目的编排也受场地限制，山东缺乏大型的山水资源，因此，做山水类的实景演出项目效果要打折扣。另外，人才也是旅游演艺发展的要素，旅游演艺从创作到管理再到营销都需要专业的团队，在这方面，山东旅游业还需要努力”。